Vera Portatadino - Talking to Strangers at Night

Opening May 26 from 6.30pm

La Galleria Richter Fine Art prosegue la stagione espositiva con la personale di Vera Portatadino (Varese, 1984). La mostra, intitolata Talking to Strangers at Night inaugura martedì 26 maggio dalle 18.30, rimanendo in programmazione fino all’11 settembre 2026.

Nella ricerca dell’artista assume un ruolo fondamentale la riflessione originata dalla lettura di testi filosofici e poetici. Tra le sue influenze, spicca il pensiero della filosofa spagnola Maria Zambrano (1904–1991), per la quale la ragione poetica è uno sguardo che incontra l’altro senza possederlo, lasciandolo apparire nella sua verità.

«Il chiaro del bosco è un centro nel quale non sempre è possibile entrare; lo si osserva dal limite e la comparsa di alcune impronte di animali non aiuta a compiere tale passo. È un altro regno che un’anima abita e custodisce. Qualche uccello richiama l’attenzione, invitando ad avanzare fin dove indica la sua voce. E le si dà ascolto. Poi non si incontra nulla, nulla che non sia un luogo intatto che sembra essersi aperto solo in quell’istante e che mai più si darà così».

(Maria Zambrano, Chiari del bosco, 1977.)

Talking to Strangers at Night si configura come una riflessione sull’alterità, intesa come ciò che, anche nella massima vicinanza, resta inappropriabile. L’incontro con l’immagine, come con l’altro, apre uno spazio di attenzione, di conoscenza e di trasformazione. È il tempo della sera, nell'incedere dell’estate: l’aria è tiepida, i gelsomini fioriscono, il cielo è aperto.

I dipinti esposti sono stati realizzati negli ultimi due anni e nascono da una costellazione di esperienze condivise — incontri, letture, momenti di intimità — che la pittura non restituisce come memoria o racconto, ma come campo di intensità.

La pittura di Vera Portatadino si sviluppa attraverso una pratica fondata sull’esperienza della lentezza, dell’attenzione e dell’emersione, dando forma a immagini che sfuggono a narrazioni univoche. I suoi lavori costruiscono ambienti in cui corpi, paesaggi e gesti si manifestano come presenze transitorie e interconnesse, mentre la superficie pittorica si articola come un palinsesto di stratificazioni e velature in cui ciò che appare si rivela e si sottrae continuamente. La visione è parziale e diffusa, spesso mediata dalla distanza, dall’opacità o dalla sospensione; le composizioni, sospese e instabili, mettono in dialogo luce e oscurità.

Galleria Richter Fine Art continues its exhibition program with a solo show by Vera Portatadino (Varese, 1984). The exhibition, titled Talking to Strangers at Night, opens on Tuesday, May 26 from 6:30 pm and will remain on view until September 11, 2026.

In the artist’s research, a fundamental role is played by reflections arising from the reading of philosophical and poetic texts. Among her influences, the thought of the Spanish philosopher María Zambrano (1904–1991) stands out, for whom poetic reason is a way of seeing that encounters the other without possessing it, allowing it to appear in its truth.

«The clearing in the woods is a center one cannot always enter; it is observed from the threshold, and the appearance of certain animal tracks does not help one take that step. It is another realm, inhabited and guarded by a soul. A bird calls attention, inviting one to advance as far as its voice indicates. One listens. Then one encounters nothing, nothing but an untouched place that seems to have opened only in that instant and that will never again appear in the same way».

(María Zambrano, Chiari del bosco (Claros del bosque), 1977.)

Talking to Strangers at Night takes shape as a reflection on alterity, understood as that which, even in the greatest proximity, remains ungraspable. The encounter with the image, as with the other, opens a space of attention, knowledge, and transformation. It is the time of evening, in the unfolding of summer: the air is warm, jasmine is in bloom, the sky is open.

The paintings on display have been created over the past two years and arise from a constellation of shared experiences — encounters, readings, moments of intimacy — which painting does not render as memory or narrative, but as a field of intensity.

Vera Portatadino’s painting develops through a practice grounded in slowness, attentiveness, and emergence, giving form to images that elude univocal narratives. Her works construct environments in which bodies, landscapes, and gestures appear as transient and interconnected presences, while the pictorial surface unfolds as a palimpsest of layers and veils, where what appears is continually revealed and withdrawn. Vision is partial and diffuse, often mediated by distance, opacity, or suspension; the compositions, poised and unstable, bring light and darkness into dialogue.